必嚐！英式scone+clotted cream

到smith&hsu吃下午茶不要錯過傳統英式scone，還要搭配Devonshire來的clotted cream，口感綿密，不甜不膩，還帶著濃郁的香氣。在英格蘭都不常吃到的clotted cream，其實產自南部Cornwall的Devonshire，由當地的新鮮牛乳最上層濃稠乳脂製作而成，當年筆者居住英格蘭時，曾經為了吃到道地的clotted cream，曾經在南部旅行途中，特別駕車至Devonshire，只為了一嚐現場烘培出爐，熱呼呼的scone搭配上香醇濃郁的clotted cream，那滋味就像濃縮的新鮮牛奶在嘴裡化開，不但帶著淳厚的奶香，還有杏仁堅果的香氣，和淡淡的蜂蜜甘甜，現在回想仍舊記憶猶新！

此外，吃scone一定要塗上一層來自農產地帶顆粒的草莓醬，再加一層厚厚的clotted cream，儘管熱量奇高無比，但就是好吃到連湯池都想舔乾淨！英式下午茶組NTD165

Editor's note

談到smith&hsu的茶葉，要從一個許久之前的故事開始講起，對倫敦熟悉的朋友對位於Covent Garden的The Teahouse一定不陌生，那是一家充滿異國茶香、壁架上擺滿英式茶壺與飲茶工具的小茶店，Neal Street上的這一間傳統茶店逐漸變成smith&hsu的經營者許先生每逢英國出差必去的熟識之地，因為欣賞The Teahouse對於茶的講究、熱情及品味的態度，因而引進The Teahouse精選的50項茶種，其中更細分產地、烘培方式、發酵過程等，這些品項分別來自聞名遐邇的農園與世界各地評茶員品評的頂級茶種，而台灣的smith&hsu也就這麼地變成東西方茶文化的接軌點。

一個小巧的茶包究竟帶來多少文化的思維與當代的設計概念，從茶盒外觀的pattern開始是歐洲新銳設計師的作品，茶器的設計出自英國設計師George Sowden之手，空間設計及傢俱座椅亦代表當代、新鮮的茶文化，甚至搭配茶飲的點心都經過悉心安排，smith&hsu以對於茶文化的熱情，將當代設計相襯著茶的香醇，奉上一杯白毫烏龍，而台灣茶也悄悄的與世界接軌。



文／葉靜芳
圖／smith&hsu
本文刊登於La Vie雜誌No.38，版權所有，引用請載明出處。

好茶！smith&hsu

在smith&hsu這個名字出現的一年多前，東方的Hsu每每赴倫敦必去Neal Street上的傳統茶店The Teahouse，而不久後Hsu認識了英國茶界的傳奇人物Mrs. Smith，並且允諾供應她所有美味的英式茶給半個地球外的台灣小茶館，於是走進東方與西方茶文化的結晶smith&hsu，便能感受到它堅持「享受生活」的理念。

由於迷戀世界各地當代建築設計，於是東方的Hsu一手規劃整間店的空間設計，走到店門口便可以感受到Hsu對於低調簡約的詮釋，大片玻璃外牆的中間是一片厚實光潔的橡木門，進入店內，映入眼簾的是灰白水泥牆與黑色鋼琴烤漆木櫃，是極為對比的鮮明色調，鏤空木框架裡是英國設計師George Sowden為smith&hsu設計珍藏版茶具，新銳設計師採用特殊圖騰與馬賽克圖紋為外觀包裝的茶盒，蘊含了現代英國人與眾不同的本質並反應出年輕世代設計師對茶文化的感想與見解，光線自由地穿透在鏤空木格中，也讓茶盒外觀如同影像設計般跳脫而鮮明的表現著。

象徵著smith&hsu現代與儉約風格的實木OAK橡木材質長桌鋪陳出一道精鍊的米白色調，靈感來自明代的圈椅，由丹麥設計大師Mr. Hans j. Wegner於1950年設計的Wishbone Chair經典椅，撫摸把手圓滑的弧度與半圓形的扶手部份巧妙的延續著背部優美的Y字，搭配米白色天然紙纖手工編織的椅座，蘊含低調而內斂的質感；還有令人印象深刻的丹麥設計師 Cecilie Manz 的作品 Caravaggio黑色吊燈，可以在簡單的線條下發現細部作工精緻，隱身在結構中的小細節，彷彿把歐洲北方的斯堪地那維亞風格全然移植到這裡。當橡木大門把嘈雜的人聲車聲阻絕在外，只需在柔和的燈光下，坐在大師的經典椅子上，安靜的品味搜羅自全世界的好茶。 smith&hsu02-2459-5899台北市忠孝東路五段33號

About Designer

smith&hsu第一款珍藏版的茶具組出自於出生於英國，現以米蘭為基地的設計師George Sowden之手，曾爲bodum及ALESSI等品牌設計經典生活用品，對於茶文化自有一番解析。杯有著廣闊的杯口，從杯口往下逐漸窄縮至杯底，獨特的把手設計，讓手指頭能輕易地穿過，而相互契合的碟也爲茶匙留下了舒適的位置。此外，白瓷壺在廣闊的壺身與優美的壺口曲線間，彷彿散發一種與眾不同的性格般，不但傳遞設計師對茶的熱情，也可以成為一項經典的收藏。

文／葉靜芳
圖／smith&hsu
本文刊登於La Vie雜誌No.39，版權所有，引用請載明出處。

超過700種香氣的咖啡豆

相對於我們心目中espresso的代名詞是義大利，來自維也納的Julius Meinl顯然更具親合力，隨處可見的咖啡館、飄香而至的咖啡烘培香氣、以及不繡鋼托盤上的咖啡及水杯習慣，在在顯示維也納獨一無二的咖啡文化，以及Julius Meinl百年品牌的經典氣息！

如同紅酒香氣口感的嚴謹規範，咖啡豆的風土條件是Julius Meinl重視的細節之一，衣索比亞、印度、東非、中南美洲和巴布亞紐幾內亞。Julius Meinl的咖啡購買者和咖啡品味專家，以最嚴格的標準在世界各地尋找最上等的咖啡豆，烘焙及混豆的獨特技術及嚴格的品管是Julius Meinl咖啡獨特的原因。來自維也納的Coffee Master Ewald Laister告訴我們：「法國干邑的風味迷人且複雜，然而蘊藏在咖啡豆中的香氣卻超過700種，是一種無法複製的龐大味覺系統。」顯然我們無法理解咖啡複雜的論點，但卻可以輕鬆的享受Julius Meinl口感獨特、Crema濃郁的咖啡，搭配巧克力布朗尼相輔相成，讓冬季幸福滿點！

Editor’s Note
2004年對145年維也納頂級咖啡品牌Julius Meinl是嶄新的一年，由義大利建築師Matteo Thun將Julius Meinl標識再次設計，並且設計了一款新的咖啡杯，將古典的戴高帽非洲人識別形象做了一翻更新，變成咖啡男孩戴著土耳其高帽，同時化為一組瓷杯，垂墜的帽穗搖身一變為圓弧把手，伴隨咖啡誘人香氣，也看見建築大師內心的童趣！

About Coffee Master

一杯好的咖啡首重5個原則，分別是咖啡豆原料、烘培時間長度、磨豆的粗細、水質的軟硬度，以及咖啡達人。來自奧地利維也納的Ewald Laister是Julius Meinl的咖啡達人，是一個擁有靈敏嗅覺的好鼻師，不但能辨識得出咖啡中複雜無比的香味系統，同時能為每季採集的不同國籍和地區咖啡豆，混合出每一年度都同樣完美的品質把關，Ewald Laister以豐富的經驗和專業知識，用最嚴格的標準爲我們審視全世界最上等的咖啡豆。

文／葉靜芳

圖／Julius Meinl、寶和食品

本文刊登於La Vie雜誌No.45，版權所有，引用請載明出處。

粉紅色的文化與環保實踐店

北墨爾本的Aesop概念店以粉紅色系完全跳脫以往非黑即白的風格，不過最大的不同是Aesop除了前衛的空間設計之外，還蘊藏了豐富的文化氣息以及環保概念！

2007年底由墨爾本藝術家Robbie Rowlands親手完成的裝置設計，Robbie Rowlands擅長採用舊有的傢俱素材，以簡單的裁切重新處理再混搭堆疊，將老傢俱轉化成創新的藝術作品，賦予嶄新的生命。Aesop店內絕不可少的洗手檯，是來自比利時的巴洛克時期古董，鏡面周圍精緻的雕刻與刻意維持斑白的油漆相映成趣，至於展示櫃則是來自新南威爾斯藝廊的古董傢俱，雕刻著技術純熟的美麗圖案，經由Robbie Rowlands重新改造，搖身一變成為開放式抽屜的設計，也成為展示Aesop一貫的咖啡色藥瓶罐商品陳列的重要舞台。運用老舊回收家具進行想像力的實踐，不但造就美麗無比的空間陳設，也成為一項獨一無二的裝置藝術！

文／葉靜芳 圖／Aesop
本文刊登於La Vie雜誌No.45，版權所有，引用請載明出處。

11個故事和11個記憶中的香氛

關於香奈兒女士的一生就像一本引人入勝的書籍，糾結著愛情與事業的故事，賦予她一生的傳奇，而這些屬於她記憶一部份的故事仍持續的影響著我們。時間回溯到20年代，香奈兒女士與與才華洋溢的莫斯科籍調香師Ernest Beaux共同創作推出N°22、俄羅斯皮革（Cuir de Russie）、梔子花（Gardénia）與島嶼森林（Bois des Iles）香水，又稱為Confidential香水系列，透過這些香水彷彿可以進入香奈兒女士的記憶中，探索她心底深處的感情。

去年開始，CHANEL專屬調香師Jacques Polge在歷經數十年探索香奈兒女士的故事，走訪了她的故居及海邊別墅等，藉以找到了創作的靈感，包含她巴黎郊區Garches的第一間房子的味道－－綠色氣息（Bel Respiro），是一款滿清新與細緻風味的香水、康朋街31號（31 RUE CAMBON）是一個完美呈現她對巴洛克藝術喜愛同時也表達出對簡單事物喜愛的地方、此外還有位於Roquebrune村落的法式別墅（28 LA PAUSA）、方登廣場18號（18, Place Vendôme）、香奈兒女士公寓內收藏的黑色亮漆屏風（COROMANDEL）以及吸引最多男性的香氛古龍水EAU DE COLOGNE。2008年，香奈兒再推出一款純粹簡約的木質調香氛「梧桐影木」（SYCOMORE)是1930年的復刻版，Jacques Polge只藉由檀香木來傳達其單純且無比神秘的香調特性，並添加少許柏樹、杜松與粉紅胡椒帶來的辛香，用香味傳達著香奈兒女士一幕幕經典的故事。

透過這11瓶看似完全相同的香水瓶，毫無修飾或妥協的香氣，全然純粹的態度和信仰，看見香奈兒女士本人獨特、個人化的詮釋，彷彿在記憶探索的追尋中隨著她旅行了一遭，也揭示了她多變的風貌。

Editor’s note
1930年代，香奈兒女士就曾構想一款獨特的「木質調」香水，一種能增添香水神秘感與持久性的香調。她設計了一個有著斜邊與圓形小瓶蓋的瓶身、放在一個淺色木盒中、稱為「SYCOMORE」的香水。如今這款香水由Jacques Polge將當年的木質香氣復刻，「我並沒有企圖創作或構思一瓶香水」Jacques Polge解釋到：「我只是想成就一個木質香調，沒有其他香調的介入，只有純然的木質精萃。」「梧桐影木」（SYCOMORE）200ml NTD7,700／CHANEL香奈兒

About Jacques Polge

賈克‧波巨是在一個偶然的機會踏入了香水的世界。來自沃克呂茲的他，卻最有資格自許為格拉斯人。當時他在普羅旺斯主修文學與英文，而且非常喜歡詩詞，卻在一場現實生活的冒險中成為紐約一家香水公司的「鼻子」，而後當他加入CHANEL時，無庸置疑的成了Ernest Beaux及Henry Robert獨一無二的嗅覺遺產傳承者。他是香水的專家兼創意大師，所信仰的是看不到的東西。「香水乃是一種另類型式的詩賦；它雖然不言不語，然而所給予人們的卻是如此之多」。一語道盡香水的深奧含義。

文／葉靜芳

圖／CHANEL香奈兒

本文刊登於La Vie雜誌No.48，版權所有，引用請載明出處。

瓦楞紙箱堆疊的藝術美妝店

澳洲墨爾本的弗林德斯街（Flinders Lane）從19世紀開始便是紡織工業的重鎮，這個區域集結了許多自19世紀中葉至20世紀初建造的老倉庫，弗林德斯街曾經是成衣製造的工業集散地，如今卻演變為墨爾本饒富興味的城市角落。也因其歷史商行老建築的錯落有致，與近百年歷史的倉庫工廠在街道中形成一股奇妙的後工業時期氛圍，也由於當地的法令限制，樓高均不得超過40公尺，反將看似兩相衝突的粗獷結構與歷史街垣，組合成復古卻前衛的風格，突顯了況味十足的當地文化。

由工業重鎮搖身一變的弗林德斯街，在21世紀的現在是墨爾本的SOHO區，匯集許多精品旅館、高級閣樓公寓、私人美術館、城市圖書館等，弗林德斯街可說是藝術家及設計師最喜歡的聚集地。而我們也在這具備特色文化的SOHO區，發現到Aesop專賣店的蹤跡；一如Aesop整體形象採用的色調，溫暖、自然、簡潔，卻是完全顛覆以往Aesop所有零售空間設計概念，由Aesop的負責人兼空間設計師Dennis Paphitis一手策劃，以倉庫為靈感，有如藝廊般的概念出發，以可回收再生的低成本紙箱及瓦楞紙板推疊出兩個巨型長形物，藉由堆疊錯置型成一個巨大的展示區，是一個現代裝置藝術的完成實體，更是一個可以再生利用的空間呈現。

一如Aesop的品牌風格，琥珀色的玻璃瓶是Aesop的產品標籤，猶如品牌強調的核心價值：Aesop產品的核心重點在於優異的產品效果，愉快的嗅感及使用的安全性，並以實證的科技、簡單的包裝及貫常的幽默來傳遞及達成這些目標。因此即便是專賣店的空間設計，Aesop也從不以浪費資源、過多的掩飾建築物體結構、無意義的裝飾與裝潢來達成所謂品牌形象與設計的表現。在弗林德斯街的文化背景與後工業時期的前衛氛圍中，私人藝廊美術館林立的區域，Aesop的瓦楞紙箱建構出一個微妙的平衡點，在人與環境、視覺美感與藝術陳列的平衡軸上，進入Aesop專賣點有如走入藝廊般的視覺體驗，巨型幾何的陳列物就像是空間的裝置作品，陳列Aesop極簡前衛的琥珀色瓶子，讓觀看者能細細觀看，如欣賞美妙作品般。不過當然作品除了欣賞還可擁有，也歡迎將Aesop琥珀色瓶子帶回家享用；弗林德斯街的Aesop，可說是一個將空間、人文、藝術一以貫之的五感專賣店。

文／葉靜芳

圖／Aesop

本文刊登於La Vie雜誌No.47，版權所有，引用請載明出處。

從一粒種籽出發的生活意義

一瓶護手霜、一罐潤膚乳代表著什麼樣的生活意義？不只是芬芳宜人的洋甘菊、玫瑰等天然植物萃取，也不僅是富含金盞花、迷迭香與樺樹的活性能量，在我們看不到的細節，其實正進行著緩慢而具有意義的理想。

茱莉蔻兒（Jurlique）在澳洲自家的有機農莊默默的進行著20年的有機栽植，每年只在九月到隔年三月，正值澳洲春、夏兩季，遵循大自然的時令與節氣、土壤、動物及人類因素所構成的生態系統，完全不使用化學物料，運用手工收割採摘，休耕期間種植可供土壤休養生息的伴生植物，如黑麥、苜蓿、燕麥；藉由這樣的循環耕種將養分還諸大地，提高土壤生機，以確保從所種植的植物中具備高效的品質能量。除了瓶罐內的百分之百天然有機的保證，紙盒使用80%再生紙，20%紙纖維是來自次造林地的紙－森林管理委員會認證，塑膠瓶身是能分解的環保材質，至於茱莉蔻兒來自大自然恩惠的主角－植物也不被埋沒，由澳洲環境攝影師Adrian Lander寫實的捕捉了花卉的神韻，搖曳生姿的美景，利用大豆油墨的植物圖騰印刷──也許和一般過度精美包裝的印刷有些差距，然而這樸質色彩的美與蘊含的生活意義，是任何精緻的海報影像都無以比擬。

Editor’s Note

不使用任何的農藥及殺蟲劑，以手工採摘收成的茱莉蔻兒（Jurlique），意味著高昂的人工成本，然而致力於綠色生活的總裁Eli Halliwell熱愛有機蔬菜美食、駕駛郵電混合環保車，是名副其實的LOHAS實踐者，更樂意以茱莉蔻兒（Jurlique）與人們分享愛地球的生活態度。而這無法被大量複製的天然商品，也讓肌膚回歸最自然健康的狀態；含有機植物能量萃取，溫和不刺激，能適時補充臉部水分，讓肌膚持續維持最佳的保濕狀態。

文／葉靜芳
圖／茱莉蔻兒
本文刊登於La Vie雜誌No.46，版權所有，引用請載明出處。

到design store享盡尋寶樂趣

有機會到丹麥哥本哈根，如果有一整天的時間可以shopping，那麼1700平方公尺的超級design store－－Normann Copenhagen絕對可以令你滿意！包含經典家具、設計師傢飾、藝術品、以及一整個樓層的男女流行服飾，滿足一家人對北歐生活的夢想。

因為這季節冷颼颼的天氣，白茫茫的遮蓋了哥本哈根這個古老的城市，引人走進了這家燈火通明，氣氛溫馨的Normann Copenhagen design store，甫一進門即開始點燃我們滿腔尋寶的熱火，一樓開放空間的設計，天花板垂掛而下的設計師Cecilie Manz作品，大小不一的黑色Caravaggio燈具，這座從歐洲火紅到東亞的燈具，彷彿在昭告全天下這就是Nordic Style！接著moooi巨型黑馬燈具映入眼簾，還有設計師Simon Karkov知名的益智拼圖燈具norm69也赫然在列。Normann Copenhagen design store合作的設計師還包括全球新銳設計師Karim Rashid、Tom Stepp、Marcel Wonders難得展現輕盈美感的cristal茶具，將玻璃及塑膠素材完美的結合、以及剛獲得2007年度Reddot大獎的餐瓷familia設計師Ole Jensen等，在玲瑯滿目的傢飾品中，鮮紅色的swing wave花器，彎曲優雅的造型讓人想要搬回家、實用的Butterfly開瓶器是獻給愛喝美酒朋友最佳伴手禮，然而最引人注意的卻是一盞稱為woofy的捲線器，純白色的小狗是新加入Normann Copenhagen family的成員，可以成為你最忠實的伴侶以及漫漫長夜的挑燈同伴，由Gabriel Nigro溫暖設計。當然，除了家具之外，地下一樓滿滿的設計師服飾，是帶回家最輕盈的選擇！

about Normann Copenhagen design store
Add：Østerbrogade 70
2100 Copenhagen
Denmark
Tel：+45 35 55 44 59
Fax：+45 35 55 44 39
Opening Hours：
Monday-Friday：10-18
Saturday：10-16

文／葉靜芳

圖／Normann Copenhagen design store

本文刊登於La Vie雜誌No.44，版權所有，引用請載明出處。

Piece of design. 非關設計。

Piece of design不是小看設計，設計不是絕對的高尚也不是真的說它低級，在我的觀點裡，我認為設計不應該被想像成很厲害，很高級，或很昂貴。其實生活隨處可見設計的蹤影，這是一種俯拾皆是的細節，被我們挑剔享受的美感，也許來自某一個精心設計的藝術空間、吃過最好看又最美味的一頓飯、被藍天映照楓紅的角度而感動、攝影師捕捉花影印製的保養品外包裝、或是令人尊敬的大師說過的一句讓人心領神會的話語，這些都是設計更深度更廣度的面向。這個部落格忠實的記錄著我身為媒體人的觀察，不再有商業利益糾絆，沒有市場考量；剛好在颱風夜，剛好擾亂中秋的行程，剛好鄰居花盆飛落，吵醒原本就淺眠的我，夜半時刻思索著部落格該出現的形式和標題，這一切就這麼剛剛好的，催促著Piece of design. 非關設計。的成形。

如果你正在閱讀，正好喜歡我的文章，我很是高興又感激。